Isabella Stefanelli "버지니아"

2024년 6월 15일

오늘은 Isabella Stefanelli (이사벨라 스테파넬리)를 소개하겠습니다.

우선, 현재의 시점에서 저희 가게에 있는 라인 업은 이하와 같습니다.

Isabella Stefanelli

Virginia

material _ LINEN,SILK,WOOL

size_L

※매진했습니다

Isabella Stefanelli

Gustave

material_ORGANIC COTTON

size_S

※매진했습니다

Isabella Stefanelli

Oliver

material_WOOL

size_S

※매진했습니다

Isabella Stefanelli

Oliver

material _ WOOL,COTTON,CASHMERE

size_M

Isabella Stefanelli

아메데오

material _ WOOL (HAND WOVEN)

크기 _ 4(M)

Isabella Stefanelli

Charles

material_WOOL

size_L

※매진했습니다

그 상상을 끊는 옷 생산 과정을 밟은 브랜드이기 때문에 매우 복잡한 극히 없는 옷인 Isabella Stefanelli.

그래서 단번에 소개하는 것은 도저히 무리가 있다고 생각한다.

조금씩 차례로 소개하겠습니다. 가능하면.

이번은 이쪽.

Isabella Stefanelli

Virginia

material _ LINEN,SILK,WOOL

color_DASH-GREY

size_L

※매진했습니다

대단해요.

이 "Virginia".

양복은 아무래도 가을 겨울 방향의 중후한 천을 전면에 사용하고 있는 것이, 그 자체의 박력이 나오지 않습니까. 보통 생각해.

다만, 이것은 물리적으로는 무겁고, 중후감이 있는 천을 사용하고 있는 것은 아니다.

그럼에도 불구하고 압도적인 고급스러움, 박력이 넘쳐나고 있다.

이것은, 함파 없기 때문에.

그래서 그걸 조금 소개하겠네요.

첫째, 직물에 대해.

이 사진으로 전달됩니까? .

이탈리아의 solbiati라는 곳에서 만든 것이라고.

solbiati 원단은 저희 가게에서는 현재라고 Isabella Stefanelli의 옷 정도 밖에 보지 못하지만, 드레스 (테일러) 장르에서는 "리넨의 최고"라고까지 말해지는 것 같다.

단지, 린넨 원단에 특화한 solbiati입니다만, 이번 소개하고 있는 Isabella Stefanelli의 Virginiia에서는, 린넨만이 아니다.

린넨 실크 울의 3 가지 소재로 완성되고있는 것.

질감으로는, 어느 쪽인가라고 하면, 린넨의 존재감보다, 실크와 카모 울의 존재를 다이렉트에 느끼는 천으로 생각한다.

린넨은 일반적으로 유통하고 있는 것이라면, 조금 마른 것 같은 터치나, 심이 있는 경도가 있는 것이 아닙니까.

하지만 이 원단은 그런 수준의 린넨 섬유를 사용하지 않겠지요.

헷갈리게 "녹는 것 같은" 원단하고있다.

처음에는, 나는 린넨이 들어 있다고 전혀 생각하지 않았을 정도입니다.

이 사진은 조금 직물을 만져 움직임을 낸 것.

아까도 말했지만, 녹는 것 같은 놀라운 천으로 하고 있다.

그만큼까지의 부드러움과 부드러움과 누가 봐도 초고급이라는 것을 한발로 감지 할 수있는 천의 광택.

착각하지 마라. 이것, 물속이 아니니까요. 웃음

이번에 흐린 날에 실내에서 사진을 찍었는데 왼쪽을 보면 뭔가 부드럽게 빛나고 있는 거야.

알고 계십니까? ?

빛에 닿았을 때 반사하는 광택은 차원이 다르다.

그리고이 원단은 그뿐만 아니라 흰색 부분이 실크라고 생각하지만 경사도 위사도 사용되고있다.

그 하얀 실크 실은 한 실 중에서 "굵기의 얼룩을 의도적으로 내고있다".

일본의 원단으로 비유한다면, "絣(가사리)"와 같은 보이는 방법에 가까운 것 같은 이미지입니다.

압도적인 고급스러움 속에 있는 낡은 분위기.

그 "시간을 초월한"같은 분위기를 마음껏 자아내고 있는 거야.

그리고, 이 천을 처음으로 보았을 때에는, 천의 외형으로부터 "평직"이라고 생각하고 있었습니다만, 아무것도 다르다.

평직을 응용한 "변화 직조"의 조직을 하고 있다.

Isabella Stefanelli에서는, 직물의 경우에는, 이번과 같이 "직기"를 사용해 짠 직물과, "손으로 짠"에 의한 천의 2종류가 존재합니다만, 이번에 소개하고 있는 Virginia는, 손으로 짠 "의 옷과 비교해도 전혀, 손색없는 퀄리티라고 생각해요.

실제로, 매장에 오시는 고객분들은 알 수 있을 것이라고 생각합니다만, 저 자신이 이 원단을 몹시 좋아하고, 스스로 같은 천의 "Amedeo"를 잘 입고 있다.

그러니까, 나 자신이 우선 이 원단에 한파 없이 매료되고 있다.

매우 극단적인 원단이에요. 이것.

뭐, 실물을 보실 수 있으면, 상기의 것을 모두 이해 받을 수 있다고 생각합니다.

옷깃이 붙지 않고, 둥근 목이 특징의 "Virginia".

1982년~1941년까지 살았던 영국 여성 소설가, "Virginia Wolf (버지니아 울프)"가 "살아 있었을 무렵에 입었던 것이 아닌가" 라는 것을 이자벨라씨가 생각해, 디자인한 옷이 "Virginia"라는 모델.

Isabella Stefanelli라는 브랜드를 상징하는 옷으로 인지하고 있는 분도 있는 거 아닐까 생각합니다.

다만, 전회, Isabella Stefanelli의 옷(Audrey라고 하는 셔츠)을 이 블로그로 소개했을 때에도 조금 만졌습니다만, 같은 이름이 붙은 옷도, 천이 다르면, 「사양이 다르다」가 Isabella Stefanelli .

다음 디테일을.

Isabella Stefanelli는 반죽을 가능한 한 "그대로 사용한다"는 것도 하나의 특징입니다.

Virginia는 "옷길도, 소매도". 원단을 옆으로 사용해 만들어진다.

그 때문에, 코트라고 하는 길이의 길이가 있는 옷입니다만, 이 옷길이는, 사용하는 천의 "가로폭"으로 정해진다고 생각해 주시면 오케이입니다.

또한 위의 사진에서 볼 수 있듯이 손을 펼치면 분명히 인간의 상체의 형태와는 거리가 멀다.

그리고 그 버지니아의 모양은

길은 한 장의 반죽 만

소매도 좌우 한 장씩 원단을 통으로 만

포켓이나 세부의 구축을 제외하고 있습니다만,,,,

virginia의 옷으로서의 기본 구축은, 상기와 같이, 「옷길 한 장」・「소매가 한 장씩」이라고 하는,

단지 "3장의 천"만으로, 초절 울트라 영역의 옷의 형태가 완성되는 것. 코트인데.

이것은 인간의 기술을 넘어선다. 진짜로.

이것, 뒤에서 본 모습.

그러니까, 아까 말했듯이, 옷길은 한 장만으로 구성되기 때문에, 뒷길에 일체의 전환이 없습니다.

또한, 얼마나, 놀라운,,,

길 겨드랑이조차도 전환, 다트 등도 전무 상태.

즉, 정 진정명, 프런트의 전단으로부터, 구루리 일주, 반대측의 전단까지, 1장의 천만으로 구성되어 있다고 하는 것.

그런 믿을 수 있습니까? ?

나는 믿을 수 없다.

또한,,,

"어깨선"

"암홀"

"통 모양에 접한 소매"

Virginia의 형태를 형성하기 위한, 봉제 개소는, 조금, 이 개소만.

그 한정된 부분 에, 후투의 인간의 기술로부터 이탈한, 이사벨라씨의 극한 복잡 기법이 쏟아지고 있다.

등 중심으로 전환도 없다.

흘러내리는 한 장의 옷길 원단.

몸길 겨드라도, 어디에도 봉제 개소가 존재하지 않는다.

그렇지만, 비유한다면, 담요 등을 몸에 두른 때와 같은 아웃라인과는, 완전히의 별물.

단순한 "평면의 천"을 착용했을 뿐이라면, 곡선적인 상반신에 대해서, 피트하지 않는 것은 물론, 천의 쓸데없는 "뜸"이나 착용시의 불안감이 나오지 않습니까.

위의 사진을 보면, 착용시의, 울트라 퀄리티의, 아웃라인의, 한쪽 비늘을, 옷걸이 상태에서도 이미 느끼게 한다.

이 비밀은 "매우 제한된 바느질 부분 중 하나".

어깨에 숨겨져 있다고 나는 생각한다.

라고 할까, 나중에 착용하고 있는 사진은 게재합니다만, 그럼 이 Virginia의 포름을 낳는 것은, 절대로 무리.

이 직선의 "의미가 확실히 존재"의.

더 이상 옷걸이의 상태로 설명을 하기에는 한계가 있기 때문에 입었습니다.

"어깨 선"을보십시오.

"어깨선"은, 이어서 한 장의 천으로 형성된 전신경과 후신경을 연결하는, "유일의 봉제 개소"입니다만,,,

"어깨선이 들어가는 위치"

그리고

"어깨선이 들어가는 각도"

하지만 세상의 다른 옷과 완전히 다르다.

우선, 목의 바로 옆을 봐 주시면, 어깨선의 시작되는 위치가 있습니다만, 이 위치는, 옷의 일반론의 스타트 위치와는, 마치 다릅니다.

평소보다 "수cm, 앞에 나와있다"의.

그리고 위의 사진에서는 어깨선의 전환 위치가 "똑바로"되어 있다고 생각합니다.

하지만,,,

내 왼손 각도를 봐.

이것, 엄청 딱 맞는 위치입니다만, 비스듬히 뒤의 잘 모르는 방향으로 손을 들고 있는 것.

인간의 일상생활에서는 절대로 맞지 않는 각도에 손을 들고 있다.

보통 자연스럽게 손을 들어보면 이렇게 되니까요.

알겠습니까? ?

어깨선의 전환은, 일직선이 아니게 되어, Isabella Stefanelli의 포름이 조금 나타났다.

이것과,,,

이것.

전혀 다릅니다.

이해할 수 있습니까? ? ?

이 사진도, 왼손을 비스듬히 뒤의 각도에 들고 있습니다만, 그대로 앞을 향하면, 전신 무렵도, 횡지의 눈의 거리에 똑바로 떨어진다.

하지만,

마찬가지로 왼손을 비스듬히 뒤의 각도로 꼽아도 "이 위치밖에 없다"고 판단된 초절적인 각도로 이미 봉제를 하고 있기 때문에 뒤에는 이미 Isabella Stefanelli 포름이 숨겨져 있지 않다.

즉,

옷의 상식이 아닌 "위치"

그리고

옷의 상식이 아닌 "각도"

그리고 한 장의 직물을 어깨선의 위치에서 재단, 봉제함으로써 Isabella Stefanelli의 Virginia의 형태가 만들어지는 것입니다.

그러니까, 만일 이 Virginia의 어깨선의 봉제를 분해해, 장미 하면, 「거짓말이지」라고 생각하는 천단의 커팅을 하고 있다고 생각해요.

다만, 그것이 누군가에게 가르친 것이 아니라 45년에 오르는 옷 만들기 속에서 연구하고 도출한 것.

게다가 이 "어깨선의 구조"는 만일 누군가 다른 사람이 모방을 해도 절대로 같은 레벨의 것은 완성되지 않는다.

Isabella Stefanelli의 옷은, 세계에서 확실히 이사벨라씨 본인으로 해 넘어 오는 것은 불가능.

이 영역의 옷은, 보면 볼수록, "Isabella Stefanelli 밖에 존재하지 않는 굉장함" 을 체감 받을 수 있다고 생각해요.

그리고 소매.

이 소매도 "단지 통"이 아니다. 물론.

옷걸이 상태에서 "전"에서 본 것.

옷걸이 상태에서 "뒤"에서 본 것.

두 가지를 비교하면 암홀에서 소매쪽을 향해 보았을 때 앞과 뒤에서는 부풀어 오르는 방법의 분량이 전혀 다르다.

앞쪽은 선명하게, 뒤쪽은 강하게 둥글게 하고 있다.

전방 대각선 위에서 본 암홀 부분.

앞쪽이 전신경측, 안쪽을 향해 후신경측이 되어 있다.

앞쪽의 소매에는 그다지 느끼지 않지만, 안쪽의 소매에는, 뽀콧뽀코로 한 "이세 포함"에 의한 천의 집약을 볼 수 있다고 생각합니다.

이것은 사실 조이 소중하고, 버지니아를 실제로 입었을 때, 허리가 빠지는 울트라 포름을 실현하는데 큰 역할을 담당하고 있어요.

나중에 착용 사진을 게재하기 때문에, 잘 봐.

팔목.

처음에 말했듯이, 버지니아는 반죽을 옆으로 사용합니다.

그래서, 오늘 소개하고 있는 이쪽은, 소맷부리에는 천 미미가 그대로 옵니다.

그리고, 이 소맷부리를 보실 수 있으면, 땅의 눈의 각도로부터, 단순하게 옆사용되고 있는 것이 아닌 것도 인지해 받을 수 있다고 생각합니다.

옷자락도 마찬가지로, 천 미미가 그대로 배치.

이쪽은, 프런트의 전 맞춤의 개소입니다.

좌우의 전단은 재단 상태입니다.

단지, 정중하게 끝의 실이 빼내지고 있는 사양입니다.

같은 버지니아에서도 직물이 다른 것이라면 앞쪽 끝이 반죽을 구성하는 실로 꿰매어있는 것, 다른 실로 꿰매어있는 것 등 다양한 존재하지만 모두 옷을 생산 하기 전 단계에서, 이사벨라씨 본인 이, 「옷의 모델」과 「천」의 조합의 「최적」이라고 생각하는 사양을 도출해, 그 사양으로 처리된다.

그러니까, Isabella Stefanelli 의 옷은, 옷 그 자체 뿐만이 아니라, 그것을 형성하고 있는 "세부의 사양조차도, 1기 1회"라고 생각해 주면 좋다고 생각해요.

그리고 허리 위치에 배치되는 포켓.

이것은, 양옥연입니다만, 양옥연의 볼연의, 가늘게가 에게츠없는 "비비옥"이라고 하는 것.

이 점에 관해서는, 아버지가 테일러씨였던 일도 있어, 테일러의 영재 교육을 받아 자랐다고 하는 이사벨라씨의 기술을 알기 쉽게 느껴지는 사양이라고 생각합니다.

글쎄, 지금의 시대에, "비비는 구슬"은 사양을 기제복에 탑재하고있는 브랜드는 거의 존재하지 않지만.

저희 가게에서는, 양옥연을 "난징옥연"사양으로 하고 있는 Araki Yuu, "비비옥"을 반드시 실시하고 있는 Isabella Stefanelli가 특이한 존재입니다.

실의 광택을 보는 느낌으로는, 아마, 실크의 굵은 실로 손바느질로 구성된 "비비는 구슬"포켓 입.

포켓조차도 손바닥의 아름다움을 느낄 수 있습니다.

그리고 이것. 뒷면.

뒷면도 한정된 부분에 굉장한 사양이 탑재되어 있다.

첫째, 이 목.

표에서 보면 단순히 재단 목으로 보이지만, 그렇지 않다.

목의 뒤에 본체와 같은 원단이 맞고 있는 것을 알 수 있습니까?

앞에서 언급했듯이, 본체는 땅의 눈이 "가로 사용".

다만, 목 뒤의 보답이 되고 있는 개소는, 직물 미미를 재단해, 땅의 눈을 "세로 사용"해, 반죽 미미의 가장자리가 "2mm분만큼 균등하게 표에 나타난다"와 같이, 손바느질로 꿰매어 있어.

따라서 목 주위가 제대로 자립하고 설계대로 목 균형으로 보이도록 처리되고있다.

양복 만들기에 있어서, 일절의 "심지"를 사용하지 않는다고 하는 특수한 양복 만들기를 실시하고 있는 Isabella Stefanelli 특유의 사양이라고 생각합니다.

그리고 "테일러의 최고 기법"이라고 불리는 안감 없음 이라는 사양은 이쪽의 버지니아도.

심지와 안감.

보통의 옷이라면, 필요하게 당연히 사용되는 "부자재"를 일절 사용하지 않는데, 세계의 손가락 접기의 퀄리티의 옷을 완성시키는 Isabella Stefanelli.

안감을 붙이지 않는다고 하는 양복 특성이기 때문에, 뒷면의 봉제 사양은, 캄페키인 플랫 봉제.

옷의 꿰매기만, 재봉틀로 하고, 그 꿰매기 대는, 모든 한없이 평탄하게 완성하기 위해서, 모두 손바느질.

벌써 이상해. 이 옷 만들기.

이것이야말로, 일착을 완성시키는데 상상할 수 없을 정도의 시간을 소비하게 되지만, 완성된 것은, 감동적인 울트라 퀄리티.

Isabella Stefanelli의 옷은 입는 것으로 착용자, 소유자 쪽의 "사물의 견해, 잡는 방법, 사고 방식,이라는 가치관"에 긍정적으로 작용해주는 것이라고 생각하고 있다.

한 벌의 옷을 만드는 데 걸리지 않는 시간과 정신이 깎을 수 있는 노동력이 걸리지만, 지금의 세상에서는 놓쳐버린 것 같은 진짜 "모노즈쿠리"라는 것, 그것에 대한 "책임" 라는 것을, 이사벨라 씨 자신의 평생을 걸고 세상에 계속 전하고 있는 브랜드라고 나는 생각하고 있습니다.