안녕하세요.
CASANOVA&CO의 노구치입니다.
드디어 내일로 다가온 FUKUBORI ORDER EXHIBITION.
먼저, 방문 예정이신 모든 분들께 알려드릴 주의사항이 있습니다. 이벤트 기간 동안 전시 내용으로 인해 저희 가게 차고 내 주차 공간을 이용하실 수 없습니다.
저희 가게 남쪽에 4대분의 공간을 확보해 두었으니 그곳에 주차해 주시기 바랍니다.
만차일 경우에는 인근 코인 주차장을 이용해 주시기 바랍니다.
불편을 끼쳐드릴 수도 있겠지만, 부디 양해 부탁드립니다.
자, 오늘의 본론입니다.
지난 블로그에서 마지막에 언급했던 "또 다른 선택지".
이번 이벤트를 개최하면서 가와하라 씨와 다양한 이야기를 나누었습니다.
"후쿠호리" 활동에 대해,
"FUKUBORI"의 근간이 되는 부분,
향후 비전,
등등.
그 안에서 가와하라 씨로부터 강하게 느낀 것은, 가치 있는 빈티지 웨어를 파괴하는 사람으로서의 각오와 책임이었습니다.
그리고 패턴 디자이너라는 시점에서, 어떻게 옷의 세계를 개방적인 것으로 만들까 하는 신념도요.
실은 이번에, CASANOVA&CO 사양의 FUKUBORI로서, 생지가 아닌 색깔 있는 옷을 만드는 것은 어떠냐는 제안도 받았습니다.
하지만, 가와하라 씨의 그러한 마음을 느꼈기 때문에, "FUKUBORI는 생지뿐이다"라는 점에 대해서는 이번에는 흔들려서는 안 된다고 생각했습니다.
그래서 도달한 것이, 생지 데님에 파라핀 가공을 하는 것이었습니다.
파라핀 가공이란, 아주 간단히 말해서, 원단에 왁스를 스며들게 하는 가공입니다.
이것에 의해 발수성을 가지게 하고, 원단에 단단함을 주어 특유의 변화를 맛볼 수 있습니다.
다만, 이번에 데님에 파라핀을 입힌 것은, 정신성을 더 중요하게 생각한 부분이었습니다.
정신성이라 함은, 가와하라 씨의 각오와 책임, 신념을 더욱 강하게 표현하기 위한 선택이었습니다.
가와하라 씨가 분해하는 데님은 오래된 것이 1940년대쯤, 새로운 것이라도 1970년대까지의 이른바 빈티지입니다.
요즘 시장에서 그런 데님의 가격이 폭등하고 있다는 것은 말할 것도 없지만, 그 중에서도 가격에 큰 영향을 미치는 것이 색 바램입니다. 아니, 색깔이 남아있는 정도라고 할 수 있습니다.
당연히 색이 진할수록 가격이 올라갑니다.
미사용 상태로 풀 먹인 리지드 상태였다면, 색이 바랜 개체와는 자릿수가 달라질 정도로 가격 차이가 나는 것도 이상하지 않습니다.
물론 희소성이라는 점에서 그런 가격이 되는 것은 당연하지만, 저 자신이 가와하라 씨의 "옷을 파는(服ヲ掘ル)" 활동과 "FUKUBORI" 활동의 시점에 공감했을 때에는 감각적으로는 반대되는 것을 생각할 것이라고 생각합니다.
즉, 적극적으로 분해하고 싶은 것은 많이 입어 색이 바래거나 손상된 개체이며, 그것이 옷에 새겨진 "시간"과 "마음"이 착용을 반복하면서 표면으로 드러나는 것이 아닐까 생각합니다.
그리고 그것이 분해됨으로써 그 "시간"과 "마음"이 정성스럽게 추출되어 FUKUBORI의 옷에 깃들게 됩니다.
지난 블로그에서 "과거에 연결되는 빈티지웨어에 비해 FUKUBORI는 그 사상을 뽑아내 미래에 연결시키는 것"이라는 저의 생각을 썼습니다만, 만약 그렇다고 가정한다면, 역시 데미지 가공 등이 존재하지 않던 시대의 빈티지 데님들이 처음 그랬던 것처럼, 리지드처럼 단단하고 풀을 먹인 상태야말로 과거와 미래를 수직선상에 나타냈을 때 정확히 중간, 즉 "0"의 시작점이 아닐까 생각합니다.
그렇다면 솔직히 생지 데님을 리지드로, 물론 나쁘지 않지만, "0"인 것처럼 보이지만 "0"이 아닌, 후가공이라는 덧셈을 했음에도 "0"처럼 되는 것이 "생지 데님에 대한 파라핀"이라고 생각했습니다.
만약 이것이 인디고 데님이었다면, 선명한 워싱이 생겨 순수한 덧셈이 될 것이기 때문입니다.
어디까지나 "생지" 데님이기 때문에, 파라핀 가공이 덧셈인데도 "0"으로 되돌리는 장치로서 기능하지 않을까 생각했습니다.
그리고 또 다른 이유는, 순수하게 정말 멋있을 것 같다고 생각했기 때문입니다. (웃음)
이쪽이 압도적으로 중요합니다.
사상은 농후하지만 멋없거나 일상적으로 입을 수 없는 것은 미래에 남지 않을 것이라고 생각하기 때문입니다.
결과적으로 상상 이상이었고, 예상치 못한 착지 방식이었기 때문에 안심하고 있습니다.
FUKUBORI
5 POCKET JEANS (TAPERED) PARAFFIN
color _ 생지
size _ 1,2,3
FUKUBORI
TRACKER JACKET TYPE1 PARAFFIN
color _ 생지
size _ 1,2,3
파라핀 버전이 이렇습니다.
사진으로는 아무것도 전달되지 않죠? (웃음)
이렇게 될 줄 알았습니다.
죄송합니다.
다만, 가까이서 보면 꽤 차이가 확연하게 나타납니다.
왁스가 스며들어 코팅된 실들은, 리지드에서 원 워시 된 것보다 압도적으로 실의 보풀이 억제되어, 실의 꼬임 횟수가 다른 것처럼 보이기도 합니다.
이 실의 조임이 데님다운 좋은 표정을 만들어줍니다.
그리고 무엇보다, 착용을 반복할수록 파라핀의 끈적끈적한 단단함이 데님에 새겨집니다.
가와하라 씨에게 억지로 샘플을 부탁해서 솔직히 아직 4일 정도밖에 착용하지 못했지만, 이것을 입고 톱으로 나무를 자르거나 철 막대로 판자를 뚫는 등 꽤 고된 작업을 했습니다. (웃음)
벗은 상태가 이런 형태입니다.
해부학적인 옷을 잘 만드는 수입 브랜드처럼 되어버렸네요.
물론 전혀 입체 재단이 아니라 505를 기반으로 한 슬림한 데님입니다.
이 505를 기반으로 한 패턴에 파라핀을 입힌 것이 개인적으로는 매우 좋았다고 생각합니다.
슬림하기 때문에 가능한 무릎 뒤의 주름입니다.
이것이 인디고로 강하게 벌집 무늬가 나타나면 빈티지를 기반으로 했다는 느낌이 너무 강하게 드러나고, 검은색이라면 오빠 스타일의 거친 분위기가 될 수 있지만, 생지라는 FUKUBORI의 개성이 절묘하게 균형을 잡아줍니다.
착용하면 이런 느낌입니다.
178cm에 60kg, 최근 블랙 커피를 끊고 몸 상태가 좋아진 제가 사이즈 1을 착용했습니다.
이런 무릎 뒤가 딱딱한 바지, 옛날에 입었었는데 하면서 새삼 추억에 잠겼습니다.
압도적으로 FUKUBORI가 더 멋지지만요.
파라핀 가공 때문에 입다 보면 늘어나는 부분은 늘어납니다.
하지만 개인적으로는 이 무릎 부분이 늘어진 느낌이 매우 마음에 듭니다.
다리에 넣었을 때 무릎에서 고정되는 느낌이 있어 단단하지만 답답함은 느껴지지 않습니다.
FOKUBORI만의 격자무늬 프린트는 롤업했을 때 적당한 포인트가 됩니다.
밑단이 더러워져도 파란색 라인이 들어가면 더러움이 분위기로 바뀝니다.
물론 세탁은 가능하지만, 파라핀은 착용과 세탁에 따라 떨어져 나갑니다.
하지만 그때는 다시 "0"으로 되돌리는 장치로서 Re파라핀을 하는 것도 괜찮을 것 같습니다.
형태는 어디까지나 원리주의적이라 힙 등은 적당히 여유 있는 디자인이라고 생각하지만, 봉제 정밀도 면에서 좋은 의미로 언밸런스한 부분이 FUKUBORI의 재미입니다.
플라이나 포켓 입구가 보이면 봉제 분위기로 단번에 분위기가 확 바뀝니다.
생지 데님은 아무래도 내추럴한 느낌이 강하고, 거기에 슬림핏은 다소 젠체하는 인상을 주어 저 자신도 기피했지만, 봉제와 파라핀의 작용으로 굉장히 좋은 결과가 나왔다고 생각합니다.
트러커는 착용 사진은 없지만, 매장에 샘플이 있으니 꼭 입어보세요.
몇 시간 동안 제가 입어서 몸에 약간 맞춰 놓았으니, 이미지를 떠올리기가 쉬우실 겁니다.
아, 사진에는 없지만, 501형(스트레이트 타입)도 파라핀 가공이 가능합니다.
개인적으로는 505를 좋아하지만, 이것은 취향의 문제라고 생각합니다.
501도 샘플을 준비해 두었으니, 꼭 입어보세요.
그리고 물론, 데님은 파라핀 없이도 주문할 수 있습니다.
파라핀은 어디까지나 하나의 선택지라고 생각해 주세요.
다만, 좋아하시는 분들은 좋아하실 거라고 생각합니다.
데님뿐만 아니라 샘플과 다른 점이 있는 것도 있으니, 그 부분은 매장에서 설명해 드리겠습니다.
아, 중요한 것을 말씀드리는 것을 잊었습니다.
현재, 행사 기간 동안 주말에는 가와하라 씨가 하루 종일 매장에 계실 예정입니다.
"후쿠호리" 해설 등은 지식의 양이 엄청나서 저희로는 도저히 감당할 수 없으니, 꼭 가와하라 씨에게 여러 가지 물어보세요.
저희도 여러분과 함께 토론할 수 있기를 바랍니다.
그럼, 내일부터 여러분의 방문을 진심으로 기다리겠습니다.